Inventée dans les années 1920, la danse rock fait désormais partie des danses sportives. Elle vous fera bouger au rythme de la musique culte du siècle dernier. L’exercice physique ne sera plus qu’un surplus, car le plaisir sera toujours garanti. Même les débutants pourront apprendre rapidement dans ces univers. Avec votre partenaire, plongez dans le monde du rock. Voici votre ligne de départ, et c’est parti.

Pourquoi danser le rock ?

La danse rock est un sport complet, qui va faire bouger tout votre corps pendant une chanson. Oui, il existe plusieurs types de danse rock, adaptés à votre objectif, mais aussi à vos attentes.

– Pour perdre du poids : vous pouvez pratiquer le rock à 6 temps, ou le rock acrobatique. Ces danses sont assez trépidantes, mais très efficaces pour perdre vos kilos en trop. Une bonne préparation mentale et physique est nécessaire avant de commencer ces disciplines. N’hésitez donc pas à vous inscrire à un cours de rock pour accélérer votre initiation.

– Pour gagner en élasticité : ici, ce ne sont pas les pas de danse qui vont améliorer votre souplesse. Ce sont les étirements après chaque séance qui vont améliorer cette capacité. Ne négligez pas cette étape, et vous serez en mesure de faire des mouvements fluides, dignes de vrais professionnels.

– Pour se muscler : les jambes, les hanches, le dos, les bras, et même les fesses. Tous ces muscles seront sollicités lors d’une danse rock. Alors, pratiquez cette danse régulièrement, et vous pourrez affiner votre silhouette, et avoir ce corps d’été dont vous rêvez.

– Pour vous libérer du stress : car oui, la danse rock va vous faire danser, vous faire transpirer, et vous donner cette dose de fun dont vous avez tant besoin. Pour oublier tous vos problèmes. Pendant un instant, le mot stress n’aura plus aucun sens, car vous êtes en train de pratiquer votre danse préférée.

– Pour s’amuser en groupe : Que vous soyez un duo ou un groupe, le rock garantit toujours une bonne dose d’amusement. Vous pourrez sortir de votre routine quotidienne, interagir avec d’autres danseurs, et même rencontrer des personnes intéressantes. Pour créer des liens avec les autres, n’hésitez pas à vous inscrire à un cours de rock. Des cours de rock à Paris, ou dans toute autre grande ville, des coachs professionnels vous soutiendront tout au long de votre initiation. Que demander de plus ?

L’équipement dont vous avez besoin pour vous lancer dans le rock !

Oui, vous devez préparer votre équipement pour faciliter votre initiation au rock.

– Les tenues : Choisissez des tenues confortables et amples qui ne limiteront pas vos mouvements lorsque vous vous balancerez. Pour les femmes, un simple leggin fera l’affaire. Pas trop ample, pas trop serré. Pour les hommes, un pantalon près du corps sera le bienvenu. Pour le haut, vous pouvez choisir entre des t-shirts, des gilets, ou autres.

– Les chaussures : baskets légères, chaussures de ville, talons, ou autres.

Les tenues de compétition sont assez différentes. Vous devez également vous y préparer, car certaines écoles exigent que les danseurs portent ce style de tenue lors de leurs examens.

– Pour les femmes : une petite robe avec ou sans paillettes fera l’affaire.

– Pour les hommes : une chemise blanche, une veste ou un costume. Pour le bas, un pantalon chic et des chaussures de ville sont obligatoires.

Danser le rock : connaître les différents styles de danses ! 

Le rock à 4 temps : c’est le plus facile des styles de rock à maîtriser. Les pas de base sont assez faciles à maîtriser, surtout pour les débutants. Mais vous devez également maîtriser certains mouvements de bras pour accompagner vos jambes. Cette étape demande un peu de pratique, alors soyez prêt. Mais une fois que vous aurez maîtrisé le rock à 4 temps, vous pourrez chauffer la piste dans n’importe quelle fête. Si vous souhaitez vous inscrire à un cours de danse à Paris, ce style est le plus recommandé.

Le rock à 6 temps : c’est le rock des vrais professionnels. Le jeu de jambes est assez difficile, et trépidant pour un débutant. Il faut donc s’inscrire dans un cours de rock pour apprendre cette discipline. Quelques séances avec des entraîneurs expérimentés suffisent pour apprendre les bases de ce style. Vous pouvez par la suite vous entraîner quelques séances pour améliorer la fluidité de vos mouvements.

Le rock acrobatique : C’est la danse des compétiteurs. Les figures acrobatiques et les mouvements de gymnastique sont les étapes de base de ce style.

Quelle musique choisir ?

Les airs vintage sont les références pour débuter dans le rock. Ils ont le rythme pour le rock à 4 temps, et aussi des passages en mouvement pour le rock à 6 temps et le rock acrobatique. Voici quelques tubes pour vous aider à choisir.

– Treat me nice: Elvis Presley

– Run around Sue: Dion

– You never can tell: Chuck Brave

La musique moderne possède également quelques perles rares adaptées au rock.

– Objection: Shakira

– Hanky Panky: Madonna

– Love Today: Mika

 

 

La danse se décline aujourd’hui en plusieurs styles, tous très intéressants. La salsa fait partie des danses latines très pratiquées partout dans le monde. Comme tous les types de danse, celle-ci apporte largement de bienfaits à celui qui la pratique. Si vous souhaitez vous inscrire à un cours de salsa ou à un stage de salsa, il est important de trouver la bonne école. Plusieurs critères sont donc à prendre en compte afin de dénicher un bon cours. Mais, pourquoi suivre des cours de salsa ? Comment choisir le bon cours à Paris ?

Pourquoi suivre des cours et des stages de salsa ?

D’origine cubaine, la salsa est une danse à la fois dynamique, amusante et entrainante. Elle fait cependant partie des danses les plus populaires en ce moment. Plusieurs raisons poussent aujourd’hui les gens à prendre des cours de salsa à Paris. Tout d’abord, c’est une danse internationalement connue qui peut vous aider à rencontrer des gens partout où vous soyez. Il s’agit à la fois d’un sport et d’un loisir dont vous pouvez pratiquer n’importe où dans le monde. La salsa est amusante et augmente votre confiance en soi.

Ensuite, elle permet de renforcer le corps et la mémoire car cette danse possède un rythme particulier. C’est un excellent moyen de renforcer vos muscles ainsi que de travailler votre cardio. Grâce aux nombreuses combinaisons de pas à retenir, elle vous aide à travailler votre mémoire. En plus de développer votre mémoire, elle permet aussi de vous déstresser. La salsa est une pratique qui aide à apprendre de nouvelles cultures. Suivre des cours de salsa vous permet de participer à des concours internationaux. Vous pouvez ainsi connaître un peu mieux sur la culture cubaine. L’un des avantages de prendre des cours de salsa est que cela vous permet également d’apprendre l’espagnol. En effet, la majorité des chansons sur lesquelles vous allez apprendre la salsa se danse dans cette langue. Pour plus d’informations, cliquez sur salsadanse.com

Comment choisir un bon cours de salsa à Paris ?

Pour bien apprendre la salsa, il est important de trouver un bon cours. Cependant, il existe plusieurs critères de choix à prendre en compte afin de dénicher des stages qui vous conviennent. Tout d’abord, il faut vérifier le lieu, car les soirées sont différentes dans différentes villes. Si les unes proposent des soirées 7 jours sur 7 et cela toute l’année, d’autres proposent seulement un cours ou soirée une fois par semaine. Assurez-vous de trouver des cours de salsa à Paris qui proposent un emploi du temps qui vous convient.

Ensuite, vous devez connaître le mode de paiement du cours avant de vous inscrire. Il peut être en abonnement ou en paiement à la carte. C’est donc un critère important à prendre en compte, car certains cours se paient au trimestre et d’autres tous les ans. Vérifiez également la compétence et les expériences des professeurs de danse dans chaque établissement. L’idéal est de choisir des cours et des stages proposant une pratique immédiate. Ainsi, vous pourrez apprendre plus rapidement à danser. Choisissez un établissement qui organise souvent des soirées pour la pratique.

Miser sur le bon prof de salsa expérimenté à Paris

A part le choix d’un établissement, vous pouvez également choisir de suivre un cours de salsa à Paris avec un bon professeur particulier. Vous devez regarder plusieurs qualités chez votre futur prof avant d’intégrer un cours de salsa. Pour commencer, assurez-vous qu’il possède les compétences techniques et pédagogiques dans le domaine. Cela vous garantit donc de sa qualité d’enseignement ainsi que l’efficacité de ses méthodes de travail. Ensuite, vérifiez son expérience dans le domaine pour connaître si c’est un bon prof ou non. Prenez également en compte son aptitude à vous mettre confiance en vous. Vous devez aussi vérifier les frais de cours si cela vous correspond avant de l’engager.

La danse est à la fois une activité sportive et artistique.  La samba est une culture et danse d’origine latino, il permet de modeler vos corps tout en s’amusant. Notamment, en général, tous les types de danse offrent différents avantages.

L’origine de la samba danse

La samba est une culture d’origine latine tropicale. C’est une danse qui provient généralement du Brésil et le célèbre Carnaval de Rio. Ce genre de danse est généralement considéré comme un type de tradition très célèbre au Brésil. Cette danse nous fait pensez aux danseuses à plumes et les princesses. En effet, le nombre de pas de la danse peut être réduit selon les régions. Par exemple, en Europe, les pas de samba ne sont pas tout à fait similaires à ceux du Brésil. Au Brésil, quand les femmes pratiquent cette danse, elles bougent avec les demi-orteils. Lorsque vous apprendrez la samba et que vous maîtrisez les bases des étapes, vous pouvez choisir de les modifier en fonction de vos besoins.

Qu’en est-il du mouvement du corps pendant la danse ?

Pour commencer à apprendre la samba, il vous faut déplacer tout doucement votre pied. Appuyez-vous avec votre pied-droit lorsque vous dansez avec vos pieds gauches. Ensuite, marchez du pied gauche sur le pied-droit. Vous devez également détendre votre bassin et laisser le rythme contrôler tout votre corps. Il est vraiment important de libérer le bassin et les hanches pour faciliter vos mouvements lorsque le rythme devient plus rapide. En parlant d’exercice du haut du corps, l’exercice du haut du corps est également important lorsque vous dansez avec les pieds et le bassin. Le haut du corps doit bouger de gauche à droite ou de droite à gauche. À propos du geste de votre main, ils doivent également se balancer et faire des gestes harmonieux avec tout votre corps. Pour la mieux réussir à débuter vous par des gestes simples très lents. Lorsque vous sentez que le rythme entré dans vos corps, vous pouvez progressivement vous bouger plus vite. Vous connaissez maintenant les bases de la samba !

Samba, un antistress ?

Cette danse peut se faire solo ou en couple, mais la préférée du public reste « la samba no pe », qui se joue en solo. Le rythme de samba est comme un symbole de fête et une marque de joie de vivre. Dès que vous écoutez le son, vous serez submergé par le rythme du soleil, et toute la partie de votre corps bougera automatiquement. Emporté par la musique, vous n’imagineriez pas à quel point vos hanches, vos abdominaux et vos jambes vont se balancer. C’est une danse qui est très sportive impliquant toute la partie de votre corps. Un des avantages  d’apprendre la samba est que faire ses exercices réguliers remplace à merveille les cours de fitness. Il laisse une certaine légèreté d’énergie négative de votre corps qui est parfait pour vider votre esprit et apaiser votre cœur après une longue journée.

Les danses latines, en plus d’être une chorégraphie, sont un ensemble de mouvements culturels particuliers. En fait, toutes ces danses racontent en elles l’association de cultures différentes qui essaient de coexister. Vous pourrez voir une trace africaine, européenne, latine et bien d’autres encore. Apprendre les danses latines comme la salsa, la bachata et le merengue est une façon de découvrir les cultures de l’Amérique latine. Il est donc important de découvrir la particularité de chacune de ces danses latines. 

La salsa

La salsa est une des danses latines qui est née en Cuba. Elle suit un rythme de musique à quatre temps. Sa particularité est qu’elle vous fait vibrer tout le corps tout en restant sensuelle et attirante. Il s’agit de la signification du mot salsa dans le langage populaire des Cubains. Même si la salsa a pour origine Cuba, elle s’est peu à peu exportée en dehors de la frontière vers des îles voisines comme Porto Rico et même aux États-Unis. De ce fait, plusieurs dérivés de la salsa ont vu le jour comme la salsa portoricaine. Cette dernière a été popularisée après son apparition sur le film Dirty Dancing. Mais en général, il existe deux types de salsa : la salsa cubaine qui est plus dynamique et la salsa portoricaine qui est plus sensuelle. Néanmoins, elle se danse sur la même musique.

La bachata

Après un début chaotique, la bachata a trouvé sa place parmi les danses latines. Il fait même partie des compétitions internationales de danse. Ayant pour origine la République dominicaine, la bachata a mis du temps pour être reconnue par ses pairs comme faisant partie de la danse latine. Il est le symbole de l’élégance. Il a plusieurs variantes qui se différencient surtout sur le tempo utilisé. En effet, vous avez la danse lente, rapide et sensuelle. Néanmoins, il est nécessaire d’associer à la fois jeu de jambes et travail des hanches tout en se souciant du mouvement du corps. Vous devrez surtout suivre le rythme de la musique pour trouver le bon tempo. Il s’agit surtout d’une association entre style musical africain et latino.

Le merengue

Il s’agit de l’une des danses latines les plus anciennes connues jusqu’à aujourd’hui. En fait, le merengue a trouvé son origine en République dominicaine dans les débuts du 19e siècle. Il utilise de nombreux instruments comme l’accordéon, un tambour et bien d’autres encore. Mais avec l’évolution des technologies, d’autres instruments comme le piano et le synthétiseur ont été utilisés pour apporter du rythme. Le merengue se danse sur 8 temps. Chaque partenaire doit réaliser un mouvement en miroir en suivant le rythme donné. Vous devrez apprendre en premier les pas de danse de base dictés par ce rythme à 8 temps. Ensuite, les autres mouvements seront faciles à créer.     

Beaucoup de gens se méprennent en matière d’apprentissage de la danse. Qu’elle soit classique, rock, salsa, etc. Les plus âgées disent souvent qu’elle n’est réservée qu’aux jeunes. Pour la salsa, en particulier, les types sont très variés, et exigent tout un fort dynamisme. C’est bien pour cette raison que certaines personnes se demandent, quel est l’âge idéal pour commencer les cours de salsa ?

Les différentes danses issues de la salsa

Deux types sont distincts : la salsa cubaine et le Mambo. Mais, pour pratiquer l’une d’elles, il faut déjà connaître les bases fondamentales de la salsa. C’est surtout le cas pour ceux qui entrent en 2e année de salsa. Ceux qui désirent aller au-delà, c’est-à-dire en 3e année, doivent améliorer leur salsa cubaine. La 3e année en salsa s’adresse aux danseurs et danseuses qui souhaitent évoluer leur salsa portoricaine en apprenant le cha-cha-cha ou le pachanga. Concernant le Mambo, son apprentissage est destiné à ceux qui ont passé 3 ans à pratiquer la salsa. Il s’adresse donc aux élèves de la salsa portoricaine. Par ailleurs, vous aurez certainement remarqué que des enfants de 6 ans et des adultes d’environ 70 ans s’inscrivent à des cours de salsa. Cela dit, la longévité et les difficultés à passer n’empêchent personne de danser la salsa.

Les avantages de la danse salsa

Ce n’est sûrement pas étonnant de voir que les enfants dansent très naturellement. Aussi tôt que le mode « jouer » d’une musique est activé, leur corps bouge instantanément en suivant le rythme. Et d’après cette naturalité, la danse salsa, comme les autres sortes de danses, apportent des vertus tant pour les petits que pour les grands. De plus, la danse elle-même enseigne le respect des disciplines d’une activité. D’un côté, c’est un moyen pour votre enfant de trouver des camarades avec qui il partage cette activité. D’un autre côté, il permet également de se développer seul. Car oui, il est possible de s’exprimer grâce à la salsa, en évoquant sa créativité, en perfectionnant sa coordination et sa souplesse. De plus que pour tout âge, suivre des cours de salsa favorise le développement des muscles.

Comment trouver un bon professeur de salsa ?

Si vous voulez que vous ou vos enfants deveniez un jour des experts en salsa, il est fortement conseillé d’engager un professeur certifié d’un diplôme d’État, de préférence. Ou, vous pouvez tout simplement le questionner sur les parcours de ses formations. D’autre part, il est également possible de demander un cours d’essai à prix réduit ou non payant, avant d’intégrer une école. Par ailleurs, pensez aussi à vous informer sur le gala de fin d’année avant d’entamer votre cours de salsa. Souvent, les costumes que vous devez porter ne sont pas inclus dans le coût total de votre inscription. Faites attention à ne pas rater ce jour, car les professeurs ne tolèrent pas trop les annulations.

La danse est un des arts les plus connus, souvent considérée comme une simple activité sportive, elle cache aussi, le plus souvent une grande créativité artistique. Au-delà des simples pas, les danseurs expriment dans leur mouvement un sens, au rythme de la musique. Pour les danses de salon, ou les danses en couple, cette expression artistique devient encore plus ambiguë que dans les danses classiques ou urbaines. Lorsque deux personnes décident de danser ensemble, en se synchronisant à l’autre, il y a une complémentarité dans leurs gestes. Pour autant, une grande différence d’interprétation se pose entre les différentes danses.

Le Tango, une danse sublime

La danse Tango est une danse qui se fait à deux comme toutes les danses de salons tels que la salsa ou la rumba. Dans cette danse, il y a certains pas de base qu’il faut savoir pour pouvoir savoir où mettre les pieds, cependant il met en avant l’improvisation où l’homme guide sa partenaire à travers la musique. Il y a plusieurs types de cette danse, parmi cela, le Tango argentin et le Tango américain. La différence entre les types est souvent vue aux mouvements. Le rythme de cette danse est très délicat, mais peut passer du lent au rapide en quelques secondes.

Une histoire au rythme de la musique

Cette danse est très appréciée par ceux qui la regardent pour plusieurs manières, d’une part il y a la rigidité des personnes, mais d’autre part, il y a la sensualité qui en découle. Il faut savoir que le rythme de la danse Tango est très similaire aux nombres de battements par minutes de notre cœur. Ainsi, lorsque les danseurs dansent au rythme de la musique une grande émotion, découle involontairement du mélange de la musique et des mouvements des danseurs. Le rythme lent de la musique fait référence aux instants de tendresse que les deux personnes se procurent, tandis que les rythmes rapides évoquent plus l’agressivité.

Le Tango, la danse de l’amour

La danse Tango est souvent dite comme la danse de l’amour. Et cela se tient, car les quelques minutes que passent les danseurs sur la piste suffisent à représenter les différents stades de l’amour ou encore d’une relation amoureuse. D’une part, il y a les mouvements les plus symétriques où les deux personnes sont en accord et danse dans une constante séduction, où le public peut sentir la tension entre les deux. Puis d’autre part, il y a les mouvements rustres, durs, asymétriques, où l’homme et la femme semblent vouloir se distancer l’un de l’autre. Dans le Tango, certaines fois, les deux personnes fuient le regard de l’autre pour créer une image de distance, d’autres fois, le regard est très appuyé comme si c’était cela qui guidait leur mouvement.

Les danses de salon se sont popularisées en 1950. À cette époque, la pratique s’effectuait dans les soirées et les bals. Cette activité a évolué au fil du temps. Chaque région du monde a su inventer de nouvelles variantes d’où l’apparition de la danse de salon contemporaine. La danse de salon sportive a été créée dans le but de renforcer l’esprit de compétitivité.

Les différents types de danses de salon

Les danses de salon se divisent en trois catégories : la danse classique et traditionnelle, la danse de salon moderne et la danse sportive.

Concernant la danse de salon traditionnelle, elle est apparue en 1950. Les personnes pratiquaient cette activité en groupe ou en solo. Les danses historiques étaient nombreuses : la polka, la berline, la gavotte, la marche, la gigue…

Ensuite, elle s’est révolutionnée et est devenue une danse moderne. La créativité, le changement de mentalité et l’arrivée de la nouvelle génération ont provoqué l’apparition de nouveaux pas de danse comme le tango, la valse anglaise, la rumba, le Madison…

L’évolution n’était guère figée. Actuellement, ce loisir est devenu le passe-temps préféré des sportifs. Il existe de nombreuses compétitions sportives de danse. Les danses sportives sont regroupées en deux classes : les danses standards et les danses latines.

Comment pratiquer la danse de salon chez soi ?

De nos jours, la technologie est un outil incontournable pour apprendre les danses de salon. Si vous n’avez pas le moyen de payer des cours, vous pouvez apprendre ce passe-temps en autodidacte. Internet regorge d’innombrables tutoriels et des cours de danse gratuits. Vous aurez l’embarras du choix entre les vidéos en ligne, les articles publiés… Les jeux vidéos vous aident à acquérir de multiples compétences. Il existe sur le marché de nombreux jeux de danse. Pour cela, vous devez vous munir d’un capteur de mouvement et d’une console. Grâce aux téléphones, vous pouvez apprendre à danser. Il suffit d’installer une application et le tour est joué.

Vous pourriez commencer à prendre les pas de base. Cette technique est centrée sur le rythme de la musique en 3 temps pour effectuer une valse, en 4 temps pour le cha-cha-cha. Lorsque vous acquérez plus compétents, vous pourrez apprendre d’autres enchaînements.

Pourquoi devrez-vous suivre des cours de danse de salon ?

La majorité des établissements propose des cours collectifs et des cours particuliers. Les cours en ligne se sont vite répandus à travers le monde durant la pandémie. Avant de suivre une séance de pratique, il faudra lister vos besoins et vos objectifs. Par exemple, vous devez apprendre à danser pour votre cérémonie de mariage, pour gagner une compétition, pour perdre du poids… Par la suite, vous devez examiner le parcours de votre professeur afin de connaître ses talents et ses capacités à enseigner. Si vous optez pour un cours particulier à domicile, votre espace devra être vaste afin que vous puissiez effectuer les mouvements de danse sans vous blesser.

La valse est une danse exercée par un couple. Son exécution se fait en tournant sur la piste de danse, sur un morceau de musique avec une mesure en 3/4. Elle est une danse ancienne et trouve encore aujourd’hui sa place dans la société. Il faut savoir qu’il existe plusieurs formes de valse.

La valse anglaise

La valse anglaise est aussi appelée valse lente. Elle se distingue des autres différentes valses par ses mouvements lents avec de grands déplacements. La musique qui l’accompagne est d’une douceur, avec des danseurs pleins d’élan. Elle est la forme moderne de la danse popularisée, venant des États-Unis qui sont le Boston. Pour la danse américaine, les couples se mettent en position de côté, alors que la valse est de face-à-face. Elle devient populaire en Europe après la Deuxième Guerre mondiale. Des professionnels britanniques l’ont développé pour ensuite la nommer, en tant que danse sportive. Aujourd’hui, elle est l’une des danses standards, pratiquées lors des compétitions de danse. De fait de son unité de rythme, apprendre cette valse est donc relativement facile. Néanmoins, elle fait partie des autres danses difficiles, pour les hauts niveaux. Les mouvements exercés sont d’une particularité, avec une grande élégance.

La valse viennoise

La valse viennoise, venant de la capitale de la musique à Vienne, est aussi dansée en trois temps. Elle est devenue célèbre grâce à Johann Strauss et compte parmi les différentes valses. Dans le temps, elle fut considérée comme une danse du patrimoine européen, symbolisant la haute société, la bourgeoisie ou l’aristocratie. Elle fait encore partie des danses standards de compétition, aujourd’hui. Son exécution se fait avec de grands déplacements et des mouvements fluides sur la piste. Sa mélodie est plus rapide que celle des autres types de valse et les danseurs forment un couple où l’homme guidait et la femme suivait le partenaire. Il existe deux types de valse viennoise pratiquée, de nos jours. Le style américain et le style international. La musique sur ces deux styles est très similaire, par contre, ils se différencient sur la technique, la position et la figure de danse.

Autres formes de valses

Il existe encore d’autres différentes valses. Comme la valse musette, qui est proche de la java et plus rapide que la valse classique. Elle est dérivée de la valse viennoise. La valse tango est une danse argentine sur un rythme à trois temps, avec les mêmes pas de base. La valse chaloupée est devenue populaire à Paris, jusque dans les années 1960. Elle est exécutée dans des spectacles de dance pour une représentation humoristique. Il y a aussi la valse écossaise qui est une danse associée à la musique folk, et dérivée des danses de salon. La valse péruvienne, aussi appelée valse créole du Pérou. Comme il est mentionné, la valse est à trois temps, mais il existe aussi d’autres formes de valse, plus complexe avec cinq, huit et onze temps.

Au cours de l’histoire, l’Homme n’a cessé de voir naître ce qui n’était pas encore et vouloir faire évoluer ce qui était déjà. Cette manie exhaustive à chercher l’évolution se remarque sur tous les plans. Grâce à la créativité, la passion et le rythme entrainant de la musique, la danse connut donc un bon nombre de variétés classifiées sous différents critères. Par ces innombrables variétés sont nés plusieurs autres styles qui traverseront générations après génération, mariant la musique et l’usage du corps. Les pas et figures plus ou moins sportives du Charleston et du Quickstep firent qu’ils se démarquent dès lors.

L’histoire du Charleston et le Quickstep

Le Charleston vit le jour aux USA en Caroline du Sud durant les premières décennies du XXe siècle. Nommé comme la ville où il a été créé, il avait comme précurseurs les citoyens noirs américains, étant à l’époque des esclaves. Il s’adonnait à l’expansion du jazz dans tout le pays et se rendait unique par ses pas très laborieux. Dans la foulée, le Quickstep, la variante rythmée (rapide) du Foxtrot venait d’être séparé du Slow Fox. Il se fit prendre en controverse et s’inspira grandement  du Charleston dans son élan d’énergie et de liberté. Les deux styles proches des danses acrobatiques animèrent soirées, grands spectacles et même compétitions.

Les caractéristiques de ces styles

Le Charleston peut se danser seul, avec un partenaire et même en groupe, prêtant les chansons les plus cadencées du jazz. Les mouvements chorégraphiés se basent sur un déversement du poids du corps d’une jambe à l’autre avec les genoux prestement pliés. Les petits sauts, les grimaces et gestes démesurés considérés comme immoraux étaient également caractéristiques à cette discipline. Le Quickstep quant à lui est une danse de salon, se dansant donc uniquement en duo. Un contact physique quasi permanent au niveau du tronc opère afin que les partenaires bougent en ne faisant qu’un. Les deux styles tendent vers des danses acrobatiques, mais le Quickstep est plus sportif encore avec ses figures complexes, sauts, chassés et jetés.

Le Charleston et le Quickstep aujourd’hui

À travers le temps, le Charleston comme le Quickstep eurent été en vogue pendant bien longtemps en donnant naissance à d’autres variantes. Le Charleston en particulier a engendré toutes les danses swing à Harlem, à savoir par exemple le jazz-roots. Le Lindy-Hop en est également une variante et les adeptes du Hip-Hop continuent de revisiter des figures de cette discipline. De ces deux styles perçus comme des danses acrobatiques, le Quickstep fut celui qui n’a jamais connu le silence. Classé danse standard, il est aujourd’hui encore dansé en compétition et ne perd pas sa valeur. Des événements ou lieux spécifiés permettent même de replonger dans le passé pour apprécier ces disciplines de danse.

Les danses de salon sont issues de différents pays et régions des 4 coins du globe. Même les pratiques les plus anciennes sont encore très appréciées dans différents évènements tandis que d’autres ont connu une modernisation. Sur ce, faut-il déjà comprendre les différentes danses de salon ?

Spécificités des différents types de danse de salon

Les différentes danses de salon proviennent de pays et régions du monde. Comme le bebop, la java, la sauteuse ou la valse musette sont originaires de France. Par contre, la mazurka, la polka ou la valse viennent de l’Europe centrale. Le boston, le foxtrot, le slow fox ou le swing vient des pays anglo-saxons.

Les danses plus entrainantes comme le boléro, le flamenco, le paso doble ou la Sévillane sont originaires de l’Espagne. Pour ce qui est du cha-cha-cha, le forró, la lambada, le mambo, la samba de Gefieira ou le Zouk, ils viennent du Brésil et du Cuba.

Puis, la plupart de ces différentes danses de salon demeurent très pratiquées lors des évènements actuels. Aussi, certaines d’entre elles (paso , tango ou valse) ont connu des compléments musettes depuis la première moitié du XXe siècle. Alors que d’autres ont été modernisées grâce aux passionnés.

En outre, chaque danse se diffère de par le pas de base, les arrêts prompts, les mouvements de corps (enchaînement ou passe), l’application dans les finaux, la pointe du pied, la figure, la ligne de danse (sauf pour le cha-cha-cha, le jive et la rumba), mais aussi la posture ou le style. Tout cela, en suivant la musique. Pour finir, chacune d’entre elles présente un niveau de difficulté différent.

Avantages de les apprendre

De prime abord, c’est devenu une source de délassement pour les couples ou les célibataires. Ensuite, cela renforce le pouvoir de séduction et la connaissance des cultures étrangères. Puis, il s’agit d’un exercice physique qui peut vous aider à maintenir la forme, à rester jeune et à garantir la santé, le bien-être physique et spirituel. Aussi, les danses de salon ouvrent les portes aux différents évènements (privés ou sociaux) et relations.

Découvrir les différentes danses de salon

En général, il existe plusieurs différentes danses de salon, mais les plus connues et les plus pratiquées à l’heure actuelle sont au nombre de 3 : les modèles classiques, les modèles contemporains et les modèles sportifs.

En premier lieu, les danses de salon classiques ou historiques se caractérisent par la badoise, la berline, la gavotte, la gigue, la landaise, la marche, la mazurka, l’ostendaise, le pas de quatre, la polka et le quadrille entre autres. En revanche, les danses de salon contemporaines ou modernes comportent des danses individuelles (charleston, Madison…) ou des danses collectives (boston, one-step, paso doble, rumba, slow fox, valse anglaise, etc.).

En dernier lieu, les danses de salon sportives sont regroupées en 2 catégories. À savoir les danses standard (comme le foxtrot, le quickstep et la valse viennoise) et celles latines (Smooth, tango de salon ou valse américaine ou autres Rythms : boléro ou cha-cha-cha).

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